Marek Niewiedział

Jeden z pierwszych oboistów w Polsce profesjonalnie zajmujący się grą na historycznych obojach. Koncertujący solista, kameralista, muzyk orkiestrowy oraz aktywny propagator muzyki dawnej, a także organizator rozmaitych działań artystycznych. Absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie oboju prof. Mieczysława Koczorowskiego, Królewskiego Konserwatorium w Hadze w klasie oboju barokowego i klasycznego Ku Ebbinge oraz Hochschule für Musik und Theater w Lipsku w klasie Wolfganga Kubego. Od 1998 roku na stałe współpracuje z Warszawską Operą Kameralną, pełniąc w niej funkcje pierwszego oboisty oraz koordynatora orkiestry Musicae Antiquae Collegium Varsoviense.

Współpracuje z wieloma polskimi i zagranicznymi zespołami i orkiestrami historycznymi, z których warto wymienić Akademie für Alte Musik z Berlina, Collegium Marianum z Pragi, Capellę Cracoviensis czy Wrocławską Orkiestrę Barokową, W1996 roku został wyróżniony Nagrodą Radnych Miasta Poznania za osiągnięcia artystyczne, a w 2002 Nagrodą im. Zofii Rayzacherowej dla największej indywidualności artystycznej w dziedzinie muzyki dawnej. Dyrektor artystyczny festiwalu Varmia Musica oraz warsztatów muzycznych Varmia Musica Academia w Lidzbarku Warmińskim. Prowadzi klasę oboju barokowego w Akademii Muzycznej w Poznaniu.

Patrycja Leśnik-Hutek

Oboistka specjalizująca się w grze na instrumentach historycznych. Z wyróżnieniem ukończyła Royal Academy of Music w Londynie w klasie obojów historycznych Kathariny Spreckelsen. Jest też absolwentką łódzkiej Akademii Muzycznej w klasie prof. Jerzego Kotyczki (obój współczesny) i Rafaela Gabriela Przybyły (obój barokowy). Grę oraz wiedzę w zakresie historycznych praktyk wykonawczych doskonaliła podczas licznych kursów specjalistycznych pod okiem takich mistrzów jak Alfredo Bernardini, Katharina Arfken, Frank de Bruine, Sophia McKenna, Daniël Brüggen, Peter Holtslag, Lars Ulrik Mortensen.

Patrycja współpracuje z wieloma zespołami muzyki dawnej w kraju i za granicą m.in. Musica Antiqua Collegium Varsoviense (Warszawska Opera Kameralna), Altberg Ensemble, Wrocławska Orkiestra Barokowa (NFM), Diletto, Collegium Marianum, Wrocław Baroque Ensemble (NFM), Orkiestra FAMD, Music for Awhile, Orchestra of the Age of Enlightenment Experience Ensemble, Orchester und Collegium für Alte Musik Vorpommern. Pod kierownictwem autorytetów takich jak Masa'aki Suzuki, Paul McCreesh, Rachel Podger, Margaret Faultless, Laurence Cummings koncertowała w Europie i Stanach Zjednoczonych. Jako studentka Patrycja była stypendystką Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego oraz Marszałka Województwa Łódzkiego. Wraz z prowadzonym przez siebie zespołem zdobyła I nagrodę w konkursie „Nancy Nuttall Early Music Prize” (Londyn, 2015). W 2016 roku została nagrodzona miejscem w rocznym programie stażowym „The Ann and Peter Law Orchestra of the Age of Enlightenment Experience for Young Talented Players”

Tomasz Wesołowski

Absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku, gdzie w 2004 roku otrzymał dyplom z wyróżnieniem w klasie prof. Wojciecha Orawca. W latach 2004-2008 studiował fagot historyczny w Królewskim Konserwatorium w Hadze (Donna Agrell, Wouter Verschuren) oraz w Accademia Internazionale della Musica w Mediolanie (Alberto Grazzi). Współpracuje z wiodącymi orkiestrami historycznego nurtu wykonawczego, między innymi z Les Musiciens du Louvre, B'rock, Freiburger Barockorchester, Amsterdam Baroque Orchestra, Anima Eterna, Holland Baroque Society, Les Talens Lyriques, Bach Collegium Japan, Le Cercle de l'Harmonie, Netherlands Bach Society, European Union Baroque Orchestra. W Polsce z Warszawską Operą Kameralną, Wrocławską Orkiestrą Barokową,, Arte Dei Suonatori, Capella Cracoviensis, {oh} orkiestra historyczna. Nagrywał dla Mezzo, Arte, Erato (Diapason d'Or), Polskiego Radia, Channel Classics, naïve, Alpha, BIS, ORF Edition Alte Musik, Brillant Classics oraz DUX. Na arenie międzynarodowej działa również jako wykładowca na kursach i uczelniach: Akademia Muzyczna w Poznaniu, Academia w Lidzbarku Warmińskim oraz na festiwalu Oficina de Musica de Curitiba w Brazylii.

Kamila Marcinkowska-Prasad

Jest fagocistką, która specjalizuje się w wykonawstwie gry na instrumentach historycznych. Gra na dulzianie, fagocie barokowym, klasycznym i romantycznym i okazjonalnie na fletach prostych. W roku 2006 ukończyła Królewskie Konserwatorium w Hadze w klasie Donny Agrell a w 2016 uzyskała tytuł mgr w amerykańskiej uczelni Juilliard w klasie Dominica Teresie. W Juilliard otrzymała również wyróżnienie do stałej współpracy z English Concert Kamila od wielu lat rozwija swoją karierę muzyczną między innymi za granicą współpracując z takimi grupami jak Freiburger Baroque Orchester, Concerto Copenhagen, Copenhagen Soloist, Anima Eterna, Australian Classical and Romantic Orchestra, Ensamble Cristofori, Wrocławską Orkiestrą Barokową i Warszawską Operą Kameralną i Capellą Cracoviensis. Można ją uslyszeć na nagraniach z Les Muffati, Arte dei Suonatori, Engave Baroque, Collegium Marianum, Ensamble Inegal, Gabrieli Consort and Players, Collegium 1704. Od wielu lat współpracuje z takimi dyrygentami jak Paul Mc Creesh, Peter van Heyghen, Pablo Caserio, Alfredo Bernardini, Vincent Dumestre, Sir William Christie, Jordi Savall, Masaki Suzuki, Richard Eggar, Lars Urlik Mortensen, Lorenzo Coppolla.

Krzysztof Stencel

Muzyk kameralista i pedagog. Należy do pierwszego pokolenia polskich muzyków zajmującego się grą na instrumentach historycznych. Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie Mieczysława Korcza. Po uzyskaniu tytułu magistra kontynuował naukę u Williama VerMeulena w Houston. W ostatnich sezonach współpracował z czołowymi zespołami muzyki dawnej, w tym Helsinki Baroque Orchestra, Den Jyske Sinfonietta, Finnish Baroque Orchestra, Enghave Barok, Wrocławska Orkiestra Barokowa, Esterházy Hofkapelle, Capella Savaria, Arte dei Suonatori. Występował pod batutami takich mistrzów jak Christopher Hogwood, Philippe Hereeweghe, Paul McCreesh, Paul Goodwin, Marc Minkowski czy Enrico Onofri. Oprócz aktywności związanej z grą na instrumentach historycznych, koncertuje i prowadzi działalność pedagogiczną na waltorni współczesnej. Wielokrotnie występował z World Orchestra for Peace i Filharmonią Narodową, a jego stała orkiestra to Sinfonia Varsovia. Jest pomysłodawcą i organizatorem warsztatów waltorniowych Rogowisko. Jest również adiunktem prowadząc klasę waltorni w Akademii Muzycznej w Poznaniu.

Mateusz Cendlak

Waltornista grający na rogach historycznych. Studia w zakresie gry na rogu oraz rogu naturalnego odbył w Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu oraz w Królewskim Konserwatorium w Hadze. Brał udział w warsztatach i kursach prowadzonych przez takich waltornistów jak: Teunis van der Zwart, Erwin Wieringa, Christian Binde, Krzysztof Stencel oraz Jacek Muzyk. Na co dzień jest waltornistą orkiestry MACV Warszawskiej Opery Kameralnej. Współpracował również z takimi zespołami jak Orkiestra XVIII Wieku (Holandia), Bremer Barockorchester (Niemcy), Minsk Chamber Soloists (Białoruś), Esterházy Hofkapelle (Węgry), Musica Aeterna (Słowacja), Wrocławska Orkiestra Barokowa, {oh!} Orkiestra Historyczna oraz Royal Baroque Ensemble.